Dream

Critique de Dream

Un Japonais chez les Coréens ou comment Joe Odagiri réussit à interpréter le rôle principal d’un film de Kim Ki-Duk. Quinzième long métrage du réalisateur n’ayant plus à faire ses preuves, Dream à fait beaucoup parler de lui dans les divers festivals où il a été présenté.

Que ce soit sur son contenu, mais également sur le fait que Kim Ki-Duk, quelques jours avant la présentation de son film, a eu un accident de voiture, tout comme le personnage principal de son film. Une drôle de coïncidence tout de même.

Un film pour les habitués

Dream est avant tout un film pour les habitués du réalisateur, une expérience pour ceux qui pensent connaitre son style, car ici, la trame stylistique est chamboulée, la réalité et le rêve se mélangent librement, difficile alors d’accepter ce film pour ceux ayant une vision stricte du cinéma.

L’expérience Dream

Aucun doute sur le sujet, Dream semble être une expérience, un choix délibéré de la part de son auteur. Terminé son obsession de l’eau, finie, les personnages ne disant mot de tout le métrage, place aux changements, dans ce thriller sous couverture d’histoire d’amour dans un univers entre rêves et réalités.

Passage du rêve à la réalité

Et si Kim-ki Duk avait l’habitude de vous faire perdre la tête, vous serez encore plus désorienté, puisque ici, le réalisateur s’amuse à jouer sur les plans, du réel et de l’imaginaire pour mieux vous faire perdre pied. Beaucoup ont considéré ce film comme étant trop complexe, moins travaillé et même plus fouillis, pour ma part, Dream reste encore aujourd’hui, un excellent film à ne pas louper.

Dream et la poésie

Si l’on devait trouver un mot pour qualifier Dream, ça serait sans aucun doute, la poésie, dans sa forme la plus simple et la plus formelle. On pourrait même y voir, une certaine forme de peinture, à l’image d’un Achilles et la Tortue chez Kitano, mais ici, transposé dans l’univers impersonnel de deux êtres liés par de simples rêves devenant réalité.

Deux êtres de nationalités différentes

Pour encore mieux dérouter le spectateur, Kim-Ki Duk fait appel à deux acteurs de nationalité différente, comme pour mieux nous montrer que ces deux personnages sont opposés l’un à l’autre, de par leur habitude de vie et de langage, tout en créant une liaison unique sur le plan des rêves.

Jin, le Japonais

D’un côté, nous avons Jin, interprété par Joe Odagiri, artiste sans grand succès, se réveillant régulièrement d’un cauchemar dans lequel il a un accident de voiture sur le chemin pour aller récupérer son ex-fiancée. Un cauchemar qui l’emmène sur le lieu réel de l’accident qui s’est réellement déroulé au moment où celui-ci rêvait. Pour savoir de quoi il en retourne, il suit la police se dirigeant vers la propriétaire de la voiture responsable de l’accident, voiture, que Jin conduisait dans son cauchemar.

Ran, la Coréenne

De l’autre, Ran, la suspecte, nie évidemment les faits, prétextant qu’elle dormait à ce moment précis. Jin raconte alors aux policiers, son rêve et demande même à être arrêté, certain que ce dernier est responsable. Finalement, Ran est tout de même arrêtée, Jin lui, est persuadé d’être connecté à cette dernière.

Voyage au bout du rêve

Voyage dans le monde du rêve, dans la métaphore d’une réalité désorientée, un monde dans lequel il n’y a plus sens de chercher une explication, mais de simplement suivre la puissance des images qui se dévoilent sous nos yeux, de rêver à notre tour en s’engouffrant dans les mystères inexplorés du rêve dans le rêve ou finalement, de la réalité dans la réalité.

Tous n’auront pas la même appréhension du film, certains chercheront logique, d’autres chercheront à se réveiller d’un rêve du cinéma envoutant. Bref, pour ma part, il s’agit d’une belle découverte, œuvre poétique concluant sans doute, la trilogie entamée il y a peu avec Time, Breath et finalement Dream.